《贺新郎刘仙伦》的原文、翻译、鉴赏及作者简介-文学鉴赏辞典

“吴江”，即吴淞江，亦名松江。它源出太湖，往东流经今江苏吴江、吴县、青浦、松江、嘉定等县，最后合黄浦江入海。浩浩吴江，风景如画，鲈肥莼美。作者在吴江边唤渡，思绪悠悠，遂有此作。这首词通过对日暮江天景色的描写和对古今人物的怀念，婉曲地表现出作者隐居山林、无与为伍的孤寂和怅惘。

起句说，作者伫立江边，像当年苏轼临流唤渡那样，又在这里呼船渡江。苏轼写过一首《青玉案》词，其中有“若到松江呼小渡，莫惊鸥鹭，四桥尽是，老子经行处”之句。江流依旧，人事不永，这个北宋的大文豪早已作古！“重唤”二字，表明时间的流逝，人事的变迁，隐含作者对景怀人的情思和寂寞怅惘之感。这句用事自然，笔重而意深，推出下面两句的感叹：“叹垂虹亭下，销磨几番今古！”“垂虹亭”，在江苏吴县吴江边垂虹桥上，因桥得名。苏轼曾偕词人张先等在亭上置酒吟咏。“今古”，指今古人物。垂虹亭下，江流不息，而在这里吟唱过、盘桓过的古今人物，亦随着逝水而消失。两句境界苍莽，上与“重唤”呼应，下引所怀念的人物，结构上起统摄全篇的作用。“依旧四桥风景在，为问坡仙甚处？但遗爱、沙边鸥鹭。”苏东坡不是说过“四桥尽是，老子经行处”吗？第四桥边，风景依然，而这位曾在江边呼渡、在垂虹亭上临风歌唱过的“坡仙”，如今又在哪里呢？他只把仁爱留给在沙滩上嬉戏、觅食的鸥鹭罢了！

以上皆由苏轼《青玉案》词生发，既切合眼前景物，亦正好抒写对这位词人的怀念。一“唤”、一“叹”、一“问”，笔势几番跌宕，词意步步推进。

下面笔势陡转，以舒缓的词笔，描绘出一幅日暮江天的景色：天水相接，茫茫无际；碧云散尽，群峰耸立；暮色苍茫，潮声隐隐。眼前的一切，美丽而清冷，旷远而迷蒙，作者伫立其中，在思索，在感叹，这碧云、群山、潮声、落日，无一不融进他怀人的情思，处处都透露出他的寂寞、怅惘的心境。

下片过拍之后，即转入对另一人物的怀念：“恨无人、与共秋风，鲙丝莼缕。”三句用西晋张翰由洛阳归田之典。十年到此，无与为伍，像张翰那样淡泊功名、热爱乡间生活的人再也找不着了。“恨”字，表现他怀人的深切，写出世无同调的感慨。三句承上片“销磨”句而来，词意又推进一步，主题至此而益明。

以下笔势腾飞，墨彩淋漓，终于唱出了词章的最高潮：“小转朱弦弹九奏，拟致湘妃伴侣。”古今人物既然杳不可寻，现实中又找不到同伴，于是他想起了化作湘水之神的虞舜二妃。他轻轻地转动着朱红色的琴弦，弹奏出虞舜的箫韶之乐，想把湘妃引来做伴。箫韶九奏，湘妃未降，江天还是那样旷远而寂寥。这时明月当空，薄雾横江，水中的沙洲罩在淡淡的烟雾之中，显得朦胧而缥缈。云烟飘过，皓月如飞，照临江渚。在薄雾、月色、波光之中，在这个半透明而神秘的夜里，他仿佛也在升腾、飞驰：“恍若乘槎河汉上，怕客星、犯斗蛟龙怒。”这是用海客乘槎到天河见织女的典故。（见晋张华《博物志·杂说》）他觉得自己好像传说中那个居住在海岛上的人那样，乘着木筏，到达天河——他怕真的进入天宫，冒犯了牛宿，把天河中的蛟龙惹怒。此句以丰富、奇异的想象，把自己的孤寂、怅惘的心境表现得淋漓尽致，显示出他高超的技巧。

最后以高歌过江作结，把江流、碧空、群山、皓月、烟渚，连同作者的浩叹、琴音和奇思异想留给读者，让他们去细细回味。

这首词从唤渡起，以过江结，“销磨”一语，引出古今人物，结构严整，脉络清晰。由“唤”而“叹”而“问”而“恨”，进而奏箫韶而致湘妃，若乘槎而犯牛宿，层层拓展。又上片一怀人、一写景，下片一怀人、一想象，笔势顿挫，波澜起伏，严整中而富有变化，是宋词的上乘之作。